Exercices : le théâtre du XVIIe au XXIe siècle

Exercice 1

Réponse : 1 → A · 2 → B · 3 → E · 4 → C · 5 → D

Ces termes décrivent la forme du dialogue théâtral : les connaître permet d’analyser le rythme d’une scène.

Exercice 2

Réponse : Le fait qu’une réplique s’adresse à la fois à un personnage et au public

Le destinataire d’une réplique est double : le personnage sur scène et le spectateur. C’est ce qui rend possibles l’aparté et l’ironie dramatique.

Exercice 3

Réponse : action · temps · lieu

Ces règles, issues d’une lecture d’Aristote par les théoriciens du XVIIe siècle, visent la vraisemblance et la concentration de l’action. Le drame romantique les rejettera (sauf l’unité d’action).

Exercice 4

Réponse : En attendant Godot de Beckett

En attendant Godot (1953) met en scène deux personnages qui attendent un Godot qui ne vient jamais : intrigue minimale, langage qui tourne à vide. Phèdre est une tragédie classique, Le Mariage de Figaro une comédie des Lumières, Hernani un drame romantique.

Exercice 5

Réponse : Faux

La bienséance interdit de choquer le public : les morts violentes sont le plus souvent racontées par un récit (comme le récit de la mort d’Hippolyte par Théramène dans Phèdre).

Exercice 6

Réponse : 1 → B · 2 → C · 3 → A · 4 → D

1637, 1730, 1838, 1950 : ces repères permettent de comparer deux pièces de siècles différents, comme le demande le programme.

Exercice 7

Réponse : rire

La comédie veut faire rire des défauts humains (hypocrisie, avarice…) pour aider le public à s’en corriger. Molière défend une idée proche dans ses placets au roi pour Tartuffe, où il présente la comédie comme un moyen de corriger les hommes en les divertissant.

Exercice 8

Exemple de réponse : Je situerai la scène dans un décor dépouillé : un salon réduit à un fauteuil et une table, pour concentrer l’attention sur les deux personnages. Le maître portera un costume trop ample et chargé de dorures, signe de sa vanité ; le valet, une tenue simple qui lui laisse toute liberté de mouvement. Je demanderai aux acteurs un rythme très rapide dans les répliques courtes, comme une stichomythie, et des déplacements autour du fauteuil pour figurer une course-poursuite. Le valet adressera certaines répliques directement au public, pour créer une complicité. L’effet recherché est un comique de geste et de situation qui révèle le renversement du rapport de pouvoir.

Une note d’intention justifie chaque choix scénique par un effet de sens : on ne décrit pas seulement, on explique pourquoi.

• Choix de décor justifié.
• Costumes signifiants.
• Indications de jeu (rythme, gestes, adresse au public).
• Effet recherché clairement formulé.